Florencia II

 

Cerca de la Plaza de Miguel Ángel podemos ver la Abbazia di San Miniato al Monte o Basílica de San Miniato al Monte. San Miniato fue el primer mártir de la ciudad. El santo llegó como eremita a Florencia sobre el año 250. Durante las persecuciones romanas contra los cristianos, fue decapitado y, según la leyenda, después de la ejecución, cogió su cabeza y se la llevó al monte donde fue enterrado. En el lugar se construyó un santuario y una capilla. En el año 1013 empezaron las obras para construir la iglesia bajo los auspicios del obispo Alibrando y siguió bajo las órdenes del emperador Enrique II. En el año 1090, el potente gremio del Arte de la Lana pagó la fachada, en estilo románico florentino, con los típicos cuadros de mármol blanco y verde. En el centro de la fachada, hay un mosaico del siglo VII que representa al Cristo en el Trono mientras bendice a la Virgen y a San Miniato.

Desde el año 1373, el complejo está habitado por los monjes Olivetanos. Se cuenta que, en el año 1530, durante el asedio a Florencia del ejército de Carlos V, Miguel Ángel protegió la torre cubriéndola con colchones. En la basílica de San Miniato hay un meridiano que es de los más antiguos de Europa. En el suelo hay un zodiaco de mármol del año 1207, sobre el que, durante unos instantes en el solsticio de verano, se ilumina por el sol la parte donde está representado Cáncer.

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Las Capillas de Los Médici se encuentran en la basílica de San Lorenzo y albergan las tumbas de 50 miembros de la familia de Médici. En el interior se encuentran la Sacristía Nueva, de Miguel Ángel, y la Capilla de los Príncipes de Buontalenti. La construcción de la Sacristía Nueva comenzó en el año 1521 y fue diseñada por Miguel Ángel bajo pedido de los papas Médici, Leone X y Clemente VII. Actualmente, es un museo estatal de Florencia.

Muy cerca de estas capillas se encuentra la Catedral de Santa Maria dei Fiore (Catedral metropolitana de Santa María de la Flor) o Duomo de Florencia. Su construcción comenzó a finales del siglo XIII bajo diseño del arquitecto y escultor florentino Arnolfo di Cambio. La catedral cuenta con una nave principal y con dos naves laterales, además de un ábside trasero. Cuando di Cambio falleció, la construcción de la catedral se postergó y fue retomada en el año 1334 por Giotto di Bondone quien diseñó el campanario. Cuando falleció, la obra fue continuada por Andrea Pisano y Francesco Talenti finalizando su construcción en el año 1359. El Campanile de Giotto di Bondone tiene 85 metros de alto y es posible subir a la cima a través de sus 414 escalones, desde donde es posible apreciar una vista maravillosa de Florencia.

A mediados del siglo XIV, los artistas florentinos dejaron de lado el estilo gótico e incorporaron el estilo romano. El aire gótico de la catedral quedó escondido detrás del mármol rojo de Siena, el blanco de Carrara y el verde de Prato. El orfebre Lorenzo Ghiberti y el escultor Filippo Brunelleschi tuvieron el privilegio de finalizar la Catedral de Florencia.

Filippo Brunelleschi esculpió las estatuas para el Duomo y diseñó un innovador proyecto para hacer de la Catedral florentina la más grande de su tiempo y para el año 1421, la base en forma poligonal ya se había completado mientras la cúpula fue terminada 15 años más tarde. La roja cúpula de la catedral fue en ese entonces la más grande del mundo, con 45 metros de diámetro y 100 metros de altura, y muy pronto se convirtió en el símbolo de Florencia. La fachada de la Catedral fue destruida a finales del siglo XVI y el arquitecto Emilio de Fabris volvió a diseñarla, realizó algunas modificaciones e incorporó mármol en diferentes colores.

Al lado de la catedral y dentro de la misma plaza, se encuentra el Battistero di San Giovanni (Baptisterio de San Juan), que destaca por sus tres conjuntos de puertas de bronce. Hasta el año 1935 todos los florentinos fueron bautizados en el Baptisterio, ya que las otras iglesias de la ciudad no tenían derecho a la pila bautismal. Fue construido en estilo románico, alrededor del año 1059. Entre los siglos XIV y XVI, se le añadieron tres puertas dobles de bronce, con estatuas de mármol y bronce sobre ellas.

En la plaza de San Juan, donde se encuentra el Baptisterio, se puede ver la Loggia del Bigallo que era utilizada para colocar a la vista del público a los niños perdidos o abandonados, por lo que era una Loggia de caridad. Fue diseñada por el arquitecto y escultor Alberto Arnoldi a mitad del siglo XIV. Para su construcción se utilizaron elegantes pantallas de mármol perforadas y bajorrelieves. En ella se pueden ver a Cristo, los apóstoles y en la cúspide una virgen con el niño. Hoy es un museo de objetos relacionados con la Confraternita della Misericordia y la Compagnia del Bigallo.

La Chiesa dei Santi Michele e Gaetano (Iglesia de los Santos Miguel y Gaetano) es uno de los ejemplos más importantes de estilo barroco en Florencia. La iglesia se remonta al siglo XI, pero fue completamente renovada al estilo barroco por el arquitecto y escultor Matteo Nigetti, en el año 1604. Su fachada, muy característica y escenográfica, es obra de los arquitectos florentinos Gherardo y Pier Francesco Silvani, que parecen haberse inspirado en las iglesias romanas.

La Piazza Santa Trinita se encuentra cerca del Puente Santa Trinidad, en ella podemos ver la Iglesia de la Santa Trinidad, el Palazzo Spini Feroni, el Palazzo Buondelmonti y el Palazzo Bartolini Salimbeni. En el centro de la plaza está la Colonna della Giustizia (Columna de la Justicia), una estructura de granito que proviene de las Termas Romanas de Caracalla. Cosimo I la recibió como regalo del Papa Pío IV, y en el año 1554 decidió colocarla en el centro de la plaza de la ciudad. En el año 1581 se colocó en su cima una estatua que representa la personificación de la Justicia, realizada en antiguo pórfido rojo y adornada con un gran manto de bronce, obra del escultor Francesco del Tadda y su hijo Romolo.

La Basilica di Santa Trinita (Basílica de Santa Trinidad) es una de las iglesias más importantes de la evolución histórica y artística de la ciudad de Florencia. Fue fundada en el siglo XI y transformada hacia el año 1250; en el siglo XIV obtuvo el título de abadía. A finales del siglo XV, tras las renovaciones debidas a la Contrarreforma que los Grandes Duques de los Médici habían promovido en las iglesias florentinas, el arquitecto Bernardo Buontalenti renovó el presbiterio y reconstruyó el convento. El complejo adquirió así un estilo sobrio e imponente. La fachada, también realizada por Buontalenti, está decorada con esculturas de Giovanni Battista Caccini.

Al lado de la Basílica vemos la Torre Gianfigliazzi, que fue construida para la familia Guelph Ruggerini y fue demolida casi por completo tras la expulsión de los Guelphs en el año 1260. Reconstruida, pasó posteriormente a la familia Fastelli y, a finales del siglo XIV, a la familia Gianfigliazzi, que siguió siendo su propietaria hasta su extinción en el año 1764.

En el año 1299, los florentinos decidieron construir un palacio donde albergar los organismos del gobierno de la república, además debía ser un edificio representativo del poder de la república y del pueblo. Arnolfo di Cambio, el arquitecto del Duomo de Florencia y de la iglesia de Santa Croce, dio inicio a esta construcción sobre las ruinas del Palazzo dei Fanti y el Palazzo dell’Essecuttore di Giustizia en Piazza della Signoria. Como sucedía con las grandes construcciones de ese entonces, se necesitaron varias generaciones para concluir la obra, sufriendo modificaciones y ampliaciones.

Cosimo I de Médici ordenó una reestructuración y decoración del edificio durante el siglo XVI para convertirlo en su residencia. Así, adquiere su aspecto actual y se convierte en el Palacio Ducal. Más tarde, Cosimo I de Médici traslada su residencia a Palazzo Pitti y el Palacio Ducal recibe el nombre de Palazzo Vecchio (Palacio Viejo), convirtiéndose en las oficinas del gobierno y el lugar donde se guardaban los objetos de valor.

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Durante su larga historia, el palacio ha sido llamado de maneras diferentes. Su nombre original era Palazzo della Signoria y fue sustituido por Palazzo Vecchio cuando la corte de los Médici se trasladó al Palacio Pitti. Actualmente, el Palazzo Vecchio es el hogar del Museo dei Ragazzi y aquí encontramos también las oficinas del Ayuntamiento y la Sala del Cinquecento que actualmente conserva su uso original. Aquí se realizan audiencias y eventos especiales.

La torre del Palacio fue construida en torno al año 1310, cuando el cuerpo del edificio estaba casi terminado. En el campanario fueron colocadas tres campanas: La Martinella, que llama a los florentinos a resguardarse, la campana del mediodía y la campana de los repiques, que es la más grande de las tres. En la parte más alta se encuentra una gran veleta (cerca de tres metros de altura) con la forma del Marzocco rampante y sosteniendo un bastón coronado por un lirio. El gran reloj ubicado a la mitad de la torre fue construido del florentino Nicolò Bernardo, pero remplazado en el año 1667 por otro, realizado por Giorgio Lederle di Augusta y montado por Vincenzo Viviani. Aún hoy sigue funcionando.

El Ponte Santa Trinita (Puente Santa Trinita) se llama así por la cercana iglesia de Santa Trinita. El primer puente de Santa Trinita lo mandó construir la familia Frescobaldi en el año 1252, de madera, y se derrumbó en el año 1259 durante un espectáculo. Fue reconstruido de piedra en el año 1333, pero una riada se lo llevó en el año 1557. Cosme I mandó al arquitecto y escultor Bartolomeo Ammannati que lo reconstruyera, con la ayuda de su maestro Miguel Ángel. Miguel Ángel estudió unos arcos elípticos. En el año 1608, para celebrar la boda de Cosme II con Magdalena de Austria, se pusieron en el puente las estatuas de la primavera, el verano, el otoño y el invierno. Durante el verano del año 1944, el ejército alemán, en retirada, hizo saltar, despiadadamente, el puente, que fue reconstruido, fiel al original, entre el año 1955 y 1958 por el arquitecto Riccardo Gizdulich.

La Basilica di Santa Maria Novella (Basílica de Santa María Novella) es el templo principal de los dominicos en Florencia. El interior de la iglesia está cuidado hasta el último detalle y en sus paredes se pueden admirar frescos que reflejan la vida cotidiana de Florencia en la alta Edad Media. Las dos obras más importantes que alberga Santa María Novella son: La Trinidad (fresco del pintor renacentista Masaccio, pionero en usar perspectiva) y el Crucifijo de Brunelleschi (su única escultura en madera).

En el siglo IX existía un pequeño oratorio dedicado a Santa María de la Viña, y sobre él se levantó, en el año 1049, la iglesia de Santa María Novella, concedida, en el año 1221, a doce frailes dominicos. La fachada de mármol se encuentra entre las obras más importantes del Renacimiento florentino. Comenzada en el año 1456, se finalizó en el año 1470.

En la Piazza di Santa Maria Novella (Plaza de Santa María Novella), además de la Basílica, se encuentran dos grandes obeliscos de mármol. Ambos apoyados en su base sobre las esculturas de cuatro tortugas de bronce. Fueron añadidos a la plaza en el siglo XVI por orden de los Médici. Estos decidieron celebrar en la Plaza de Santa María Novella carreras de carros. La finalidad de los obeliscos, además de embellecer la plaza, era la de marcar el recorrido de las carreras.

Después de visitar la ciudad, mi impresión es que para poder ver una parte de Florencia se necesita un mes completo, pues incluso los barrios menos conocidos ofrecen mucho para descubrir. Por ejemplo, la Galería Uffizi posee una de las más antiguas y famosas colecciones de arte del mundo y se necesitaría un día entero para dedicarle. Se dice que el síndrome de Stendhal es un trastorno psicosomático provocado por la exposición a la cantidad de riquezas artísticas de Florencia y estoy de acuerdo.

Florencia I

Florencia es la ciudad más poblada de la región de La Toscana y fue capital de Italia entre 1865 y 1871. Su centro histórico está declarado como Patrimonio de la Humanidad desde el año 1982. A principios del siglo XV, Florencia se convierte en la cuna del Renacimiento y ve la afirmación de la poderosa familia Médicis, que se mantuvo al frente de la ciudad durante 350 años. Al fundarla, los romanos la denominaron Florentia, que en latín significa florecimiento. Posteriormente, pasó a llamarse Fiorenza en la época medieval, término que fue muy usado en el lenguaje poético, originándose de ahí su actual nombre en italiano: Firenze.

GPS: 43.770793, 11.271007

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Una de las primeras estructuras que vemos en Florencia es la Porta alla Croce, que se encuentra en la Piazza Cesare Beccaria. La puerta formaba parte del cuarto conjunto de muros alrededor de Florencia construidos a finales del siglo XIII. En el pasado, justo fuera de esta puerta, estaba el sitio donde se realizaban ejecuciones oficiales. Al sur de la puerta hay una placa conmemorativa de los caídos en la Primera Guerra Mundial.

La Chiesa di Sant'Ambrogio (Iglesia de San Ambrosio) pasa casi desapercibida, no destaca nada en el edificio, supuestamente fue construida en el lugar donde se habría alojado San Ambrosio en el año 393, la iglesia se registró por primera vez en el año 998, pero es probable que sea más antigua y fue reconstruida durante el siglo XVII bajo la dirección del arquitecto y escultor Giovanni Battista Foggini. Se cree que el primer edificio data del siglo VIII, como una capilla de un convento de monjas construido en honor al santo. En el interior hay numerosos frescos, retablos y otras obras de arte que hacen que la iglesia sea especial. Es el hogar de obras de Adrea Orcagna, Agnolo Gassi, Niccolò Gerini, Lorenzo di Bicci, Masaccio, Filippo Lippi, Botticelli, Alesso Baldovinetti, Fra Bartolomeo y Leonardo Tassini.

Otra obra importante está en la Capilla de la Misericordia, diseñada por Mino da Fiesole; un fresco de 1476 de Cosimo Roselli, que cuenta la historia de un cáliz milagroso que hizo famosa a la iglesia. Una leyenda dice que el 30 de diciembre de 1230 un cáliz que no había sido limpiado fue encontrado por Uguccione, el párroco, al día siguiente con sangre en lugar de vino. Este milagro eucarístico, más tarde, convirtió a la iglesia en un lugar de peregrinación y los florentinos llegaron a creer que el cáliz incluso ayudó a salvarles de la plaga en el año 1340.

En Piaza dei Ciompi veremos una de las logias de Florencia, la Loggia del Pesce, que antiguamente se encontraba en la Piazza del Mercato Vecchio, había sido diseñada por Cosimo I (Cosme I de Médici) en el año 1568 para albergar a los pescaderos. La logia está formada por una doble hilera de nueve arcos de medio punto sobre pilares (en la cabecera y en los tramos centrales) y columnas de orden toscano en pietra serena, y cubierta por una sucesión de bóvedas.

En la Piazza di Santa Croce veremos la Basilica di Santa Croce (Basílica de la Santa Cruz), que es la iglesia franciscana más grande del mundo. Con 115 metros de longitud y 38 metros de anchura, en Florencia solo es superada en tamaño por la Catedral. La construcción de la iglesia comenzó en el año 1294, en el mismo lugar donde años antes se construyó una pequeña capilla para conmemorar la muerte de San Francisco de Asís. En las 16 capillas del interior, dedicadas a las familias burguesas florentinas, se pueden ver frescos de artistas como Giotto, Brunelleschi o Donatello. Algo que caracteriza a Santa Croce son las casi 300 tumbas que hay en la iglesia. En sus lápidas se pueden ver distintas fechas entre los siglos XIV y XIX. Algunos de los personajes más conocidos que reposan en Santa Croce son Galileo Galiei, Maquiavelo, Lorenzo Ghiberti, Miguel Ángel Buonarroti o Ugo Foscolo.

Las obras de la basílica fueron iniciadas por el arquitecto y escultor florentino Arnolfo di Cambio, también conocido como Arnolfo di Lapo. En los siglos posteriores, la basílica fue creciendo y embelleciéndose, aunque la fachada permaneció sin terminar. En el siglo XV, la familia Quarantesi financió la fachada con una condición: que se pusiera en el centro el escudo de la familia, pero los monjes se negaron y la fachada estuvo sin terminar hasta finales del siglo XIX, en estilo neogótico. La fachada presenta paneles policromados de mármol rosa, verde y rojo que contrastan con piedra blanca pulida. A la izquierda del edificio, está una estatua de Dante Alighieri, el famoso poeta italiano.

La Estatua de Dante Alighieri fue erigida en el año 1865 para celebrar el 600 aniversario del nacimiento de Dante, y es de autoría del escultor Enrico Pazzi. El pedestal fue diseñado por Luigi del Sarto. El pedestal tiene cuatro leones de Marzocco con escudos que contienen los nombres de obras menores de Dante y los símbolos de varias ciudades italianas que contribuyeron al coste de la escultura.

Destaca en la Piazza di Santa Croce el Palazzo dell'Antella, que es el resultado de repetidas ampliaciones a lo largo del tiempo, unificando varias viviendas pertenecientes a la familia Ricoveri adyacentes en una única estructura. A principios del siglo XVII el palacio pasó al senador Niccolò dell'Antella, gracias a la dote de su esposa Costanza del Barbigia. Para dar un aspecto unitario a la propiedad, hizo pintar toda la fachada con frescos según un programa alegórico desarrollado por el propio Parigi, destinado a exaltar la familia y el buen gobierno de los Médici. Las pinturas fueron creadas en apenas veinte días de trabajo entre 1619 y 1620 por un equipo de trece jóvenes artistas dirigidos por Giovanni da San Giovanni.

La Badia Fiorentina es una abadía e iglesia de la Fraternidad de Jerusalén, era la iglesia parroquial de Beatrice Portinari, el amor de la vida de Dante, y el lugar donde la vio en misa. Se fundó en el año 978 por Margravina de Toscana, en conmemoración de su marido Uberto, y fue uno de los principales edificios de la Florencia medieval. En la abadía se fundó un hospital en el año 1071. Esta iglesia románica fue reconstruida en estilo gótico entre los años 1284 y 1310. El campanario, que tanto destaca fue terminado entre los años 1310 y 1330, es románico en su base y gótico en sus plantas superiores. Frente a la abadía se puede ver el Museo Nazionale del Bargello.

Antes de llegar al río Arno podemos ver el Museo Galileo o Museo de Historia de la Ciencia, que recoge todo tipo de herramientas e instrumentos científicos desde el Renacimiento hasta el siglo XX. Es uno de los museos más importantes del mundo en su campo. Este museo está ubicado en el Palazzo Castellani, uno de los edificios más antiguos de Florencia. Se tiene constancia de su existencia desde el siglo XI. Los objetos más antiguos del museo provienen de las familias Médici y Lorraine. Entre estos objetos que aquí se encuentran hay artilugios matemáticos, ópticos, astronómicos, quirúrgicos o de navegación. También hay una pequeña colección de relojes de bolsillo en la que encontramos alguno de finales del siglo XVI. Entre los objetos más valiosos del Museo Galileo habría que destacar el telescopio con el que en 1609 Galileo descubrió, entre otras cosas, los montes lunares y los satélites de Júpiter. Otro de los objetos más importantes es el primer barómetro de mercurio, inventado en 1634. Como curiosidad, en el museo se encuentra a modo de reliquia el dedo corazón de Galileo, separado del cuerpo en el año 1737, cuando se trasladaban sus restos a la cripta familiar.

Así llegamos al río Arno, que nace a 1385 metros de altura en el monte Falterona, en los Apeninos, y desemboca en Pisa, en el mar de Liguria, tras 241 km de recorrido. Entre todos los puentes que lo cruzan destaca el Ponte Vecchio en Florencia. No me cansaría de contemplar este río, puesto que dependiendo de las horas y del día muestra una belleza distinta.

El Ponte Vecchio (Puente Viejo) es la imagen más representativa de Florencia. Los orígenes de este puente se remontan al año 1345, lo que le convierte en el puente de piedra más antiguo de Europa. En los siglos XV y XVI sus casas colgantes estuvieron ocupadas por carniceros y matarifes, pero, cuando la corte se mudó al Palacio Pitti, el Gran Duque Fernando I ordenó cerrar las tiendas por el mal olor que le producían al pasar por encima. Para aumentar el prestigio del lugar, fomentó que el sitio vacante de los carniceros fuera inmediatamente ocupado por orfebres, joyeros y comerciantes de oro, que actualmente siguen ocupando los voladizos y puestos del puente. Otro detalle curioso de la época fue la construcción del Corredor Vasariano, un corredor que recorre la parte este del puente desde el Palazzo Vecchio hasta el Palazzo Pitti. De esta forma, los cortesanos no se codeaban con la gente del pueblo, pues caminaban por ese corredor. El Gran Duque Cosimo I de Médici encargó al arquitecto Giorgio Vasari que construyera el famoso Corredor Vasariano sobre el puente, el cual se finalizó en el año 1565.

Durante la Segunda Guerra Mundial, el Ponte Vecchio fue el único de los puentes de Florencia que no fue destruido por las tropas alemanas en su retirada el 4 de agosto de 1944. Según la leyenda, versión que se ha mantenido hasta el día de hoy, esto se debió a una orden expresa del Führer. Adolf Hitler conoció este puente en el año 1938, en una visita de estado que el líder alemán hizo a Florencia, junto al Duce Benito Mussolini, y quedó prendado de la noble estructura. La perentoria orden fue obedecida y, gracias a esta disposición de respetar el venerable puente, este habría resultado absolutamente indemne de cualquier daño serio y así, prevaleció para la posteridad.

Cerca del Ponte Vecchio encontramos el Palazzo Pitti, un palacio de estilo renacentista construido durante la segunda mitad del siglo XV. La obra fue un encargo de Luca Pitti que fue un banquero de Florencia, amigo y aliado de Cosimo de Médici y fue realizada por el aprendiz de Filippo  Brunelleschi, Luca Fancelli. Hoy en día alberga importantes colecciones de esculturas, pinturas, objetos artísticos, trajes y porcelanas, en un complejo monumental y museístico que comprende varios museos: La Galería Palatina que es una espectacular galería que originalmente fue la pinacoteca de los Médici, en esta galería se exponen obras de Rafael, Tiziano, Rubens, Correggio y otros artistas europeos pertenecientes al Renacimiento y al Barroco.

La Galería de Arte Moderno que posee una magnífica colección de pinturas y esculturas, principalmente de artistas italianos, que va desde el siglo XVIII hasta la Primera Guerra Mundial. El Museo de los Trajes (Galleria del Costume) tiene 6000 artículos, incluye trajes de los siglos XVIII al XX, trajes y accesorios utilizados en el teatro. Este es el único museo de la historia de la moda en Italia, y a su vez es uno de los más importantes del mundo. El Museo de la Plata (Museo degli Argenti) es conocido también como “Tesoro de los Médici”. Aquí se exponen objetos de porcelana china y japonesa, jarrones de marfil, piedras preciosas, mosaicos, cristales y, especialmente, joyas, sean de los Médici como de los siglos XVII al XX. Y el Museo de la Porcelana, que es la colección más hermosa de Europa en cuanto a objetos de porcelana. A la colección original fueron agregadas piezas pertenecientes a los Savoia y que fueron traídas de palacios de distintos puntos de Italia.

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La Torre dei Belfredelli (Torre de los Belfredelli) es una torre medieval de siete pisos del siglo XIII. Los Belfredelli eran una familia perteneciente a la Casa de Welf. El edificio está construido con hileras de ladrillos de piedra. Algunas de las entradas del edificio están cubiertas por una arquivolta. El piso superior es una adición más reciente, caracterizada por grandes ventanales de vidrio. La entrada principal de la torre está flanqueada por un pequeño jardín.

La Torre dei Marsili se encuentra cercana al Puente Santa Trinidad, en el Borgo San Jacopo, se atribuye al siglo XII, cuando aún se encontraba fuera de las penúltimas murallas de la ciudad. Fue mandada a construir por la familia Marsili una de las más antiguas de la ciudad. En el siglo XIX la torre perteneció al orfebre Giuseppe Sorbi, quien decoró la fachada con las terracotas del escultor Luca Della Robbia que aún hoy se pueden ver. El principal representa una Anunciación, flanqueada por dos estatuillas de ángeles en pequeñas hornacinas sobre dos estantes sostenidos por querubines. El conjunto está rematado por un Niño Jesús bendiciendo en mármol, en lo alto del arco del portal.

Desde la Torre de los Marsili hasta el Puente Santa Trinidad vamos a encontrarnos con la Fuente dello Sprone, también llamada Fontana del Buontalenti de estilo manierista de principios del siglo.  XVII. La fuente, situada en el ángulo agudo (sprone) formado por la intersección de dos calles, enclavada contra el edificio privado, fue diseñada y esculpida por Bernardo Buontalenti y terminada en el año 1608, probablemente para la celebración de la boda de Cosimo II de Médici y Maria Maddalena d'Austria. La fuente consta de un rostro barbudo grotesco con un surtidor de agua que sobresale de su boca, con una cuenca de mármol en forma de caracol.

Para mí en conjunto, las mejores imágenes panorámicas de Florencia se obtienen en la Piazzale Michelangelo (Plaza de Miguel Ángel). Fue construida en el año 1869 según el diseño del arquitecto Giuseppe Poggi en una colina justo al sur del centro histórico, como finalización de las obras de remodelación de la orilla izquierda del río Arno. En la plaza dedicada al gran artista Miguel Ángel hay una copia en bronce de David y las cuatro alegorías de las Cappelle Medicee de San Lorenzo.

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